Biographie et parcours
S’il est célébré pour sa peinture aux harmonies chatoyantes et ses compositions d’inspiration spirituelle, Raymond Poulet a aussi investi le champ de la sculpture avec une sensibilité analogue : une quête de lumière, d’harmonie et d’élévation.
Ses sculptures, bien que rares, traduisent en volume ce que ses toiles expriment en couleur : une vision du sacré et de l’humanité en mouvement, souvent marquée par un dialogue entre matière brute et formes épurées. Influencé par les arts sacrés et la symbolique chrétienne, Poulet a conçu des œuvres sculptées à destination de lieux de culte ou de recueillement, à l’instar de ses vitraux ou bas-reliefs liturgiques.
Les matériaux privilégiés dans sa pratique sculpturale sont souvent nobles : bronze, bois ou résine patinée, et il favorise des lignes élancées, parfois stylisées, évoquant des silhouettes en prière, des anges, ou des scènes bibliques stylisées. Sa sculpture est à la fois intemporelle et méditative, reflet fidèle de son univers pictural, empreint de paix, de verticalité et de spiritualité.
✨ Un style sculptural épuré et spirituel
Symbolisme spirituel fort
Comme dans ses peintures et vitraux, la sculpture de Raymond Poulet se veut porteuse de sens. Elle met en valeur des thèmes universels tels que la fraternité, la foi, la paix, la transcendance. Le langage des formes est allusif, jamais naturaliste, pour mieux évoquer l’élévation intérieure.
Lignes stylisées et verticalité
Ses formes sculptées sont élancées, parfois presque abstraites. On retrouve des silhouettes longilignes, souvent tournées vers le ciel, comme en prière ou en méditation. Cette verticalité suggère une aspiration à dépasser la matérialité.
Minimalisme symbolique
Plutôt que de surcharger la matière, Poulet cherche à simplifier, à épurer la forme pour qu’elle devienne symbole : un geste, une posture, une expression suffit à suggérer une présence ou une émotion.
Écho liturgique et sacré
Certaines de ses sculptures sont associées à des œuvres religieuses (comme ses vitraux, bas-reliefs ou décors d’églises). Le style est alors solennel, avec une douceur contenue, adaptée à des lieux de recueillement.
Techniques et matériaux nobles
Bien qu’il ait principalement produit des œuvres en 2D, ses pièces sculptées connues sont en bronze, pierre ou bois, avec une recherche d’équilibre entre matière et lumière, fidèle à son goût pour la transparence et la clarté en peinture.
