Biographie et parcours

Josepha, née en 1950 dans le Sud-Ouest de la France, possède des racines italiennes par sa mère, d’où elle tire son prénom et une partie de sa créativité. Elle débute sa carrière dans la mode, en tant que styliste, où ses collections de cuirs et de chapeaux rencontrent un succès international. Malgré cette réussite, son désir de création la pousse à explorer d’autres matières et à se tourner vers la sculpture au début des années 1990, encouragée par son compagnon, sculpteur et professeur d’arts plastiques.

Style et univers artistique

Josepha s’impose rapidement comme une sculptrice majeure de la scène contemporaine. Elle travaille la terre, la pierre, le bronze, le nickel et surtout la résine, qui lui permet de donner libre cours à sa fantaisie de coloriste. Son œuvre est un véritable hymne à la femme : ses sculptures mettent en scène des femmes aux formes voluptueuses, aux attitudes sensuelles, rêveuses ou espiègles. Les modèles en résine se distinguent par des couleurs vives, des effets de dentelle et de résille, des accessoires, des strass et des parures, qui exacerbent l’extrême féminité de chaque pièce.

Josepha joue avec l’équilibre et le mouvement, créant des figures qui semblent défier la gravité, entre humour, élégance et poésie. Elle maîtrise aussi bien la sculpture figurative classique en bronze que des créations plus contemporaines, parfois pop, en résine peinte ou en bronze coloré, habillées de dentelles de nickel ou de bustiers éclatants. Chaque œuvre, minutieusement patinée et décorée, révèle une histoire et une émotion singulière.