COROMINAS Georges
Biographie et formation
Georges Corominas est un peintre français né en 1945 à Hussein-Dey, en Algérie, dans une famille d’artistes : son père était peintre et sculpteur espagnol. Il étudie à l’École Nationale des Beaux-Arts d’Alger avant de regagner la France en 1962, où son talent est rapidement remarqué pour la précision de son trait et l’harmonie de ses couleurs. Malgré une formation académique, il se distingue par une forte attirance pour la tradition classique, inspirée des grands maîtres espagnols tels que Goya, Velázquez et Murillo, ainsi que par la suite, par l’influence surréaliste de Salvador Dalí.
Parcours et reconnaissance
La première exposition marquante de Corominas a lieu en 1978 à Mont-de-Marsan, où il est encouragé à explorer le surréalisme, ce qui marque un tournant dans sa carrière. Lauréat de nombreux prix prestigieux lors de salons nationaux et internationaux, il bénéficie d’une reconnaissance soutenue auprès des collectionneurs et institutions. Il a notamment réalisé des portraits officiels de personnalités telles que le roi Juan Carlos, Hassan II et le pape Jean-Paul II, et a créé le timbre à 0,60 franc sélectionné par le Prince et la Princesse de Monaco.
Ses œuvres figurent dans de nombreuses collections publiques et privées à travers le monde, dont le Consulat de la Cour Royale d’Espagne, le Musée du Vatican, l’Ambassade du Maroc, ainsi qu’au Japon, au Moyen-Orient et aux États-Unis.
Style et univers artistique
Le style de Georges Corominas se caractérise par une technique irréprochable, héritée des maîtres de la Renaissance et des XVe et XVIe siècles, tels que Clouet et Dürer, et enrichie par l’influence des peintres hollandais et de Turner pour la transparence et la lumière. Il broie parfois ses propres pigments, perpétuant ainsi les traditions anciennes.
Ses toiles sont remarquées pour leur précision, leur hyperréalisme, et leurs effets de transparence obtenus par la technique du glacis. L’artiste aime explorer des thèmes variés : Venise, Paris, l’Asie (Vietnam, Birmanie), l’Afrique du Nord, la Russie, la tauromachie, les cavaliers du désert, ou encore des univers allégoriques et féeriques peuplés de personnages nobles et de scènes historiques ou imaginaires.
L’œuvre de Corominas est souvent décrite comme narrative et onirique, chaque tableau invitant à la rêverie et à l’évasion. Il excelle à créer des ambiances romantiques et poétiques, où la magie de la couleur et la minutie du dessin transportent le spectateur dans des mondes lointains et des époques révolues.
Georges Corominas est un maître moderne de la peinture figurative, reconnu pour la virtuosité de sa technique et la richesse de son univers. Son œuvre, à la croisée du classicisme, du romantisme et du surréalisme, séduit par la beauté de ses compositions, la profondeur de ses couleurs et la poésie de ses thèmes, faisant de lui une figure incontournable de la scène artistique contemporaine.
